Страна производства
Ковёр Гольбейна
Ганс Гольбейн-младший, немецкий католический художник и придворный художник короля Генриха VIII, рассказал миру об эпохе Тюдоров с помощью более 100 портретов
«Ковёр Гольбейна» — тип ковра, но в настоящее время понятие, которое представляет собой наиболее распространенный вид анатолийского (турецкого) ковра эпохи Возрождения, который часто встречаются в европейской живописи. Получил название от имени живописца, изображавшего такие ковры на своих картинах.
Изображение восточных ковров из исламского мира в картинах той эпохи рассматривается как важный вклад во «всемирную историю искусства», основанную на взаимодействии различных культурных традиций.
Дело в том что те ковры, которые попадали в Европу к 15 веку, стоили баснословных денег. Изначально их могли себе позволить только особы королевских кровей и знати.
Например, известным коллекционером ковров был Генрих VIII. К сожалению, подавляющее большинство ковров той эпохи не сохранилось из-за неподходящих условий содержания – они были уничтожены замковой сыростью, а то и пожарами, которые тогда были не редкостью.
Поэтому, когда ученые в конце XIX века стали интересоваться коврами и пытаться их типологизировать, они обратились за сведениями к художественным произведениям. Так и появились названия вроде «ковер Гольбейна» или «ковер Лотто» - разумеется, художники не ткали эти ковры, но часто именно благодаря им мы сейчас можем представить, какие орнаменты украшали ковры 400-500 лет назад.
В 1871 году Юлиус Лессинг опубликовал свою книгу о дизайне восточных ковров. Из-за отсутствия живого материала он больше полагался на европейские картины, чем на исследование реальных ковров, поскольку в то время, когда он работал над своей книгой, древние восточные ковры еще не были собраны.
Тут надо сделать оговорку: историки искусства осознавали тот факт, что их научный подход был предвзятым: только ковры, произведенные мануфактурами, экспортировались в Западную Европу и, следовательно, были доступны художникам эпохи Возрождения. Деревенские или кочевнические ковры (которых много в нашей коллекции) не дошли до Европы в эпоху Возрождения и не были изображены на картинах.
Лишь в середине двадцатого века, когда такие коллекционеры, как Джозеф В. Макмаллан или Джеймс Ф. Баллард, признали художественную и историческую ценность деревенских или кочевнических ковров, они были оценены по достоинству во всем западном мире.
На фото: "Послы" Ганса Гольбейна, 1533 г, хранится в Лондоне. 2 х 2 метра, доска, масло. Невероятная детализация каждого узелка и даже его фактуры в ковре.
Изображение восточных ковров из исламского мира в картинах той эпохи рассматривается как важный вклад во «всемирную историю искусства», основанную на взаимодействии различных культурных традиций.
Дело в том что те ковры, которые попадали в Европу к 15 веку, стоили баснословных денег. Изначально их могли себе позволить только особы королевских кровей и знати.
Например, известным коллекционером ковров был Генрих VIII. К сожалению, подавляющее большинство ковров той эпохи не сохранилось из-за неподходящих условий содержания – они были уничтожены замковой сыростью, а то и пожарами, которые тогда были не редкостью.
Поэтому, когда ученые в конце XIX века стали интересоваться коврами и пытаться их типологизировать, они обратились за сведениями к художественным произведениям. Так и появились названия вроде «ковер Гольбейна» или «ковер Лотто» - разумеется, художники не ткали эти ковры, но часто именно благодаря им мы сейчас можем представить, какие орнаменты украшали ковры 400-500 лет назад.
В 1871 году Юлиус Лессинг опубликовал свою книгу о дизайне восточных ковров. Из-за отсутствия живого материала он больше полагался на европейские картины, чем на исследование реальных ковров, поскольку в то время, когда он работал над своей книгой, древние восточные ковры еще не были собраны.
Тут надо сделать оговорку: историки искусства осознавали тот факт, что их научный подход был предвзятым: только ковры, произведенные мануфактурами, экспортировались в Западную Европу и, следовательно, были доступны художникам эпохи Возрождения. Деревенские или кочевнические ковры (которых много в нашей коллекции) не дошли до Европы в эпоху Возрождения и не были изображены на картинах.
Лишь в середине двадцатого века, когда такие коллекционеры, как Джозеф В. Макмаллан или Джеймс Ф. Баллард, признали художественную и историческую ценность деревенских или кочевнических ковров, они были оценены по достоинству во всем западном мире.
На фото: "Послы" Ганса Гольбейна, 1533 г, хранится в Лондоне. 2 х 2 метра, доска, масло. Невероятная детализация каждого узелка и даже его фактуры в ковре.
Винтажные и антикварные ковры – это не б/у
Наша специализация: винтажный стиль и ручная работа. Начиная как магазин винтажных ковров, мы развились, и теперь у нас есть и новые ковры, и под заказ и антиквариат достойный музеев. Мы отбираем каждый ковёр сами, отдавая предпочтение геометричным узорам и благородным цветам из растительного сырья. Любим только натуральные материалы: кроме экологичности, важно чтобы дорогая вещь красиво старилась и долго служила.
В нашей коллекции есть недорогие ковры ручной работы из Дагестана, современные килимы и шелковые кумы из Ирана, ужасно стильные винтажные килимы из Турции, безворсовые новые коврики в стиле "Икеа" из Афганистана, антикварные редкости из Азербайджана, высококлассные ковры для дорогих интерьеров из Туркмении. Обычно срок службы ковров ручной работы доходит до 200 лет. Все в идеальном состоянии, а старинные ковры – после профессиональной химчистки. Мы за повторное потребление и против машинного производства.
Когда шерстяной ковер ткут вручную, обычно это занимает от 2 до 8 месяцев. Работа над шелковым может проходить и год и более – так как шелковые ковры ценятся в том числе и за плотность узлов. Шерсть с овец или верблюдов чаще всего стрижется также вручную, а затем красится натуральными красками (это травы, коренья и ягоды, например малина). На некоторых коврах есть "абраш" — небольшое изменение цвета нитей, что доказывает штучное кустарное производство. Шелк добывают из коконов гусеницы тутового шелкопряда – это также долгий и кропотливый процесс.
Что еще вам стоит знать? Мы увлечены турецкими килимами как настенным декором, приглашаем дизайнеров и фотографов использовать их, напишите нам, не стесняйтесь. В наших планах соткать собственную коллекцию шерстяных ковров ручной работы – мы в поиске дизайнеров и художников. Также мы пишем статьи о коврах как эксперты (например, вот и вот), выпускаем собственный онлайн журнал, ведем заметки о наших экспедициях и выпустили гид "Как выбрать винтажный ковер", его версия для телефона тут, а бумажную версию можно взять у нас в шоу-руме по адресу: Москва, Лучников пер., 2 (перед тем как придти, позвоните, мы работаем по записи).
Каждый наш ковёр уникален, иногда немного несовершенен, что придаёт ему историю — и нам это нравится.
Давно хотите ковер но не решались? Мы поможем: посоветуем размер, цвет, сделаем подборку по фото вашего интерьера. Напишите нам. Или позвоните. Все контакты внизу сайта или на этой странице.
